金庸比古龙大红的另一个原因，便是影视剧和歌曲的推波助澜。
在当前的娱乐社会中，一个人的小说在经过剧本改编，然后再端上屏幕，往往能够就意味着这个人要大红了。更何况是金庸的那些被不同时代的明星制造出不同味道的版本。就当前正炒得火热的央视版的《神雕侠侣》而言，以前曾有过台湾孟飞的版本，然后是香港无线刘德华的版本，再后来是台湾任贤齐的版本，加上的央视的便有四五个之多。再烂的小说经过这么多次的反复编剧和回锅，没有道理不弄出一盘好菜出来。更何况是金庸的佳作。想不红都不行。
而金剧的武侠主题曲也往往给人印象深刻。若罗文和甄妮演唱的《射雕英雄传》的主题曲《一生有意义》几乎可视为与《上海滩》比肩的八十年代影视金曲的代表作。然后许冠杰为《笑傲江湖》写的《沧海一声笑》已入选二十世纪一百首经典流行歌曲。还有《雪山飞狐》的主题曲《雪中情》和《追梦人》都让人印象极为深刻。
好看的影视剧和好听的武侠音乐无疑大大提升了金庸小说的威望。
回头再说古龙。
也许的确是台湾影视剧制作上稍逊香港一筹，也许可能是古龙小说太过于讲究意念和哲理，武功往往又是一招定胜负，所以古龙的影视剧让人改编得惨不忍睹。更有甚者的是，那些编剧对古龙小说的修改滑稽到让人欲哭无泪。绝好的一个《多情剑客无情剑》的题材，在改编的影视剧《飞刀问情》中，编剧为了迎合观众，硬是和历史生拉活扯上关系。阿飞和荆无命这样冷漠的剑客，在编剧笔下活像逗三岁孩子开心的大傻瓜，李寻欢有事无事便拿着飞刀在镜头前晃悠的姿态，让人作呕。
从王家卫导演的《东邪西毒》的风格上看，似乎由他来导演古龙的小说再适合不过了。另外一件让人扼腕的事情便是，在张国荣去年没有跳楼身亡之前，徐克已准备让他出演古龙的《三少爷的剑》中的主角。有理由相信，哥哥能把握古龙的灵魂。可惜事与愿违啊！
似乎唯有郑少秋饰演的楚留香和万梓良饰演的陆小凤至今让人印象深刻。即使是配角的西门吹雪和胡铁花也极为贴近原作。而古剧的影视歌曲几乎没有给人留下多少深刻的印象。罗文演唱的《小李飞刀》似乎还差强人意。《九月鹰飞》的主题曲也似乎还可以勉强听，但比起金剧的歌曲来毕竟输了两成了。
事实已经证明了，金庸小说在影视剧和歌曲两方面的收看率和收听率上，远远高于了古龙小说。
从这一方面讲，金庸有理由上位。

当然两人一个身在尘世，一个身在天国的现状也让人多少更偏爱于活人。毕竟，对一个死人再怎么追捧和怀念，只不过让人觉得不识时务。就像是再怎么争论刘德华和张国荣究竟谁高谁低，都只不过是一些让人觉得多余的空话。尤其对于荣迷而言，哥哥再怎么被中伤，也不可能反驳那些苛责了。
古龙也一样不能。没有一个死人能为自己说话。张国荣不过死去才短短一年，对他的批评已经很多了，而古龙则离开了二十年之久。在这个物欲横流，存在即是合理的社会，又还有多少人还愿意把心中的宠爱和炽热奉献给一个生前生后都饱受争议的死人。
金庸是一位老者，他在受到神一样的追捧和礼遇时，依然可以高高在上地散发出孩子一样天真的微笑。让人觉得慈祥又和蔼。让人不得不喜欢这个老者。
古龙是一个死者，他在寂寞里接受过赏识和关爱，又在寂寞里死在洁白的病床。甚至可以想象离开人世的那张丑陋的脸上，一定被死神折磨的扭曲变形，让人不得不觉得可怖又哀婉。
生人和死人的区别究竟有多大？
刘德华可以拍张艺谋的《十面埋伏》。
张国荣却不能拍徐克的《三少爷的剑》。
金庸可以对自己的十四部武侠作品一一作仔细的校对和修改，重新整理成册。
古龙却只能任自己的七十余部小说参差不齐，静静接受一个又一个荒谬的批判。

在某个时段，在某个领域，在某两个杰出的人物之间，总有着奇异的甚至尖锐的冲突。这种冲突并非来自这两个人本身，而是来自于两种不同的生活状态，来自于不同的观点和立场，也来自于旁观者喋喋不休的争吵。
就像金庸与古龙。
就像刘德华与张国荣。
就像贝利与马拉多纳。